METAL CRISTIANO: UNA HISTORIA DE PRECONCEPTOS, CONQUISTAS, MODISMOS E INCERTEZAS
por: Gustavo Daher

Colaboración: Gustavo Daher Machado, Ariovaldo Carlos Júnior y Alberto Calafati

Preconcepto

“El padre del rock es el diablo”. Esa frase dicha por Raul Seixas parece explicar bien la asociación hecha entre el rock y el satanismo. Es verdad que el surgimiento del metal, principalmente del heavy metal, siempre presentó un modo altamente satánico y autodestructor y tal vez, por eso, por algún tiempo, se hizo común en el medio evangélico, asociar el Metal al diablo, o sea, “cosa del demonio”.
En contrapartida, en el medio secular, el metal cristiano también causó cierta extrañeza, como si las dos cosas no fueran posibles de andar juntas.
“En el medio secular normalmente las personas asocian el rock al diablo y no imaginan que cristianos puedan hacer ese tío de sonido”, afirmó la Banda Sabbatariam . “Cuando hablé de Jesús en mi primer show yo casi fui azotado ... hoy en día el personal ya conoce más nuestro trabajo y respeta...” completó Vinícius Suenes, de la banda Prayer.
Sí, en los días actuales, el prejuicio no es más tan evidente como hace diez años, tanto por parte de las iglesias como en el medio secular. Lo que no significa decir que él dejó de existir.

Podemos señalar dos factores que expliquen ese avance:

Primero porque ha habido, de hecho, una mayor consciencia del trabajo y del estilo entre los evangélicos que por mucho tiempo lo consideró cómo si fuera del “demonio”. La aceptación, tanto dentro de la iglesia como fuera, vino por las conquistas alcanzadas y de la eficacia musical y evangelística del trabajo que tiene, de manera general, tomando una dimensión considerablemente mayor.
Un otro factor, que no desmerece la primera explicación y que no puede dejar de ser citado está relacionado al propio contexto de la industria cultural que ha transformado aquellos que por años se consideró como “peligroso”, en moda, inclusive el propio satanismo.

Conquistas

Los años 50 y 60 el rock surge con fuerza total en la escena musical e inmediatamente el cristianismo tiene su primer representante. Larry Norman fue el primer músico a tocar Rock in’ roll de cuño cristiano, con letras descaradamente evangelísticas. Surgía ahí el embrión de un movimiento que se esparciría por todo el mundo. De inicio, volviendo a las raíces del Metal Cristiano, es preciso destacar, por detrás de los bastidores actual de la escena Metallica Cristiana, tres bandas: Rez Band, Petra y Stryper.

La banda Petra, fundada en 1972, fue la primera banda de rock cristiano y, al lado de la Rez Band, originó, sin gran alarde o repercusión, un movimiento denominado “Christian rock”, que dista una década del adviento del Metal Cristiano propiamente dicho. Tal vez sea por eso que no se acostumbra establecer relación directa entre el movimiento Metálico y el de Petra, banda que, de hecho, siempre hizo un rock mucho más dócil que el Heavy y de las bandas clásicamente asociadas al metal. Sin embargo, se debe recordar que Petra, delante de una resistencia ardua y voraz, fue responsable por la apertura de un camino provisor para el rock cristiano, sin el cual el metal nunca habría surgido de la forma vibrante como surgió. Al asociar, pioneramente, rock y cristianismo y mostrar la viabilidad de tal asociación, Petra dio un golpe contundente a una especie de conservadorismo músico-religioso que, sin fundamento bíblico alguno, no admitía la posibilidad de hacer rock cristiano, como si rock y cristianismo fueran cosas irreversiblemente opuestas. Petra inició la quiebra de este preconcepto e infundado, restaurando y transformando vidas a través del mensaje cristiano contenida en sus músicas de rock. Bien, si Petra tiene una inestimable importancia en lo que concierne a los orígenes del rock cristiano, Stryper no tiene más pequeña importancia en lo que concierne a la consolidación y expansión del mismo. De hecho, el legado de Stryper para el rock cristiano fue tan extenso, revolucionario y abarcador que el surgimiento del Metal Cristiano, a mediados de la década de los 80, se debe especialmente a la banda en cuestión, una vez que fue esta la primera que fundió claramente Heavy Metal y cristianismo. Quedaron conocidos en todo el mundo por tirar biblias al público y hasta en relación al visual ellos fueron revolucionarios.

Cabe a Stryper conferir al rock cristiano una dimensión y una proporción jamás imaginadas anteriormente. Como consecuencia o como parte de la revolución promovida por el Stryper, incontables bandas de cuño Cristiano surgieron aún en la década de 80. Whitecross, Barren Cross, Holy Soldier, Bride, Bloodgood y Deliverance son las más notorias. De ahí en delante, ya en la década de 90, se verificó una expansión creciente del Metal Cristiano por todo el mundo, tanto como estilo musical cuánto como movimiento cristiano. Vertientes extremas del Rock (como Death/Trash metal) fueron incorporadas al movimiento y bandas de alta calidad, como el Mortification, Vengeance Rising, Believer y el Tourniquet, surgieron impulsando aún más la escena.

En Brasil, desde los tiempos de las bandas belo-horizonhnas The Joke y Saved hasta los días actuales - de Antidemon, Skymetal, Soul Factor, Seven Angel, Disaffection, Trino y cia – se puede verificar que, a pesar de arduas dificultades y restricciones impuestas por el mercado, el Metal Cristiano nacional viene, gradualmente, conquistando un público y un espacio mayor.

Hoy, con un alcance considerable en todo el mundo, el Metal Cristiano es una realidad incontestable y no hay como negar su potencial musical, porque no, comercial y su eficacia evangelística. Bandas como P.O.D, AS I LAY DYING y DEMON HUNTER tienen numerosos fans en el medio secular y tienen sus vídeos vinculados casi que diariamente en canales de música como Mtv.
Tras medio siglo de la Historia del rock, podemos afirmar que la palabra de Dios está muy bien representada por bandas que en nada dejan a desear en relación a los gran nombres del rock y del metal secular.

Metal “coca-cola”

Una otra razón que explica el mayor abarque del “metal” y que no puede ser desconsiderada es la adquisición del estilo por la industria cultural de masa. Los años 50, el rock’n roll surge aglutinando un público joven que comenzaba a hacer de ese tipo de música la expresión de su descontento y rebeldía, haciendo inseparables la música (o arte) y el comportamiento. El rock pasaría a ser, entonces, la principal manifestación artística de la contracultura y portavoz de la revuelta, rebeldía e insatisfacción del joven.
Los años 60, la música (especialmente el rock) pasó a ser baluarte de respuesta. En la década de los 70, las bandas de heavy metal hacían saludos satánicos en sus shows y, en los discos, músicas incitaban al uso de drogas y al suicidio. Mensajes subliminares eran colocadas en las grabaciones.
Todo eso asustaba al “mundo”. En el 76, sin embargo, explota en Londres el movimiento Punk, con una especie de anti-música que comenzaron a criticar los músicos de “heavy metal” diciendo que, en la verdad, ellos se estaban transformado en “estrellas”, adhiriéndose al sistema del "showbiz". Además de eso, diversos líderes de la contracultura de los años 60 se hicieron empresarios de éxito los años 80 cambiar varios de sus ideales de respuesta. Al largo de los años, el metal, que se presentaba cómo representante de los movimientos de contracultura pasó a comprender diferentes grupos con diferentes posiciones en relación a la sociedad. Lo que era un movimiento de contracultura pasó a ser de cultura de masa. Si antes el metal tenía una motivación, un slogan y un discurso ideológico, aunque en una rebeldía bien “adolescente”, o “una ideología vacía”, de degradación total de todo y todos; hoy, el siglo XXI, se presenta, muchas veces, como simplemente “música”.
Es verdad que el Metal nunca fue un señuelo comercial, sin embargo, algunos elementos han sido apropiados por el capitalismo, generando logros. Lo que años atrás era una expresión externa de revuelta, como los pircings y tatuajes, hoy es moda. El propio satanismo, el estilo más agresivo, antes despreciado hoy es vendido como más un producto del mercado. En una reinvención del propio metal cualquier persona, de cualquier clase social puede disfrutar del estilo, así como personas que nunca supieron la historia del estilo musical.
Sin embargo, por más “coca cola” que el metal se haga o por más incierto que sea su futuro, no se puede dejar de destacar la importancia de las conquistas alcanzadas. Bandas y ministerios comprendieron y aún comprenden la distancia vivida entre la iglesia evangélica y la generación emergente, movimientos vuelcan la dificultad de hablar de Jesús y actuaron, como pioneros al caminar un nuevo camino. El desafío de la iglesia y de los trabajos que envuelven el “Metal” es trabajar esa gran mezcla de estilos y opiniones, teniendo una postura inclusiva delante del mundo y, a la vez, siendo un agente de evangelismo y de cambio en la sociedad.

¿El Rock es del diablo?

“Podemos tener una música erudita de adoración a Dios o al diablo. Necesitamos entender que no es el estilo que va a definir eso. Es claro, que en muchas situaciones el rock fue apenas usado. El desafío ahora es quebrar ese paradigma usando el metal en función de la adoración a Dios o como atracción para oír el evangelio. El rock, como cualquier otro estilo musical, con la motivación correcta, es sí para adoración a Dios.”

Pr. Marcos Rocha – líder de Tribal Generation en el área de investigación

Después de medio siglo de la Historia del rock podemos afirmar que la palabra de Dios está muy bien representada por bandas de alta calidad musical.

Metal Coca-cola

Lo que por años fue considerado como algo “al margen” hoy es moda.

¿“Iglesia Alternativas” o “undergrounds”?

El metal como fondo para entender el contexto de los trabajos urbanos.
Es imposible hablar de metal sin envolver la historia de las iglesias llamadas “alternativas”, pues así como el concepto “metal” pasa por refiniciones, el término “alternativo” también. Volvamos más una vez a la historia, para que ella en los auxilie en esa comprensión. Allá en los años 50 y 60 cuando Larry Norman se transformó en el primer músico en tocar rock cristiano ya se veía la necesidad de crear iglesias relevantes que fueran capaces de acoger a la juventud. Un trabajo que tuvo inició en la época fue “Jesus People”, fundado por el líder de la Banda REZ, Glen Kaiser y tuvo gran repercusión. Algunos años después ya se creía que existiese más de 100 trabajos denominados “alternativos” en todo el mundo
En la década de los 80 surgía el Heavy Metal y con él un nuevo grupo que se vestía siempre de negro con estampas de calaveras y nombres ilegibles, cadenas por todo lado y con cabellos largos. Deseosos de alcanzar esa nueva tribu, surgieron trabajos específicos como los de la Sanctuary Church fundada por el Ps. Bob Beeman que se haría conocido por haber revelado bandas importantísimas para la evangelización de los headbanguers en todo el mundo, bandas como Barren Cross y Deliverance. Los Años 90, la cultura de los headbanguer se tornó fuerte, sin embargo, la ramificación del estilo se hizo más compleja y de difícil definición, e igualmente así el trabajo de evangelismo y discipulado. Varios trabajos que iniciaron totalmente focalizados en los Headbanguers y Punk’s tuvieron que rever sus posturas.

Aún en la década de los 90 las “ iglesias alternativas”, principalmente las que incluían un público más extremo, pasaron a exagerar la necesidad de alcanzar otras tribus igualmente excluidas de la sociedad y también de abrirse para personas que hasta entonces eran tenidas como “tradicionales”. Alcanzando metaleros, skatistas, rapers, Emos, transexuales y las más variadas tribus existente en el contexto urbano, alcanzó -  también a la familia de esos jóvenes, personas “normales”, tenidas como “caretas”... Además de eso, aquel grupo de jóvenes de los años 70/ 80 fueron formando sus familias, casándose, teniendo hijos... La iglesia “alternativa” tuvo que adaptarse a esos cambios e, independiente de los rótulos: “alternativa” o “convencional”, “normal” o “anormal” aprendió a Ser simplemente Iglesia y como tal, ha vivido en la comunión de la diversidad. De otro lado, no podemos despreciar el trabajo de ese grupo que “abrió los ojos” de la iglesia “convencional” para también vivir esa comunión.

Lo importante es que, cada año que pasa, surgen nuevos movimientos dispuestos a ganar su generación para Cristo, y lo que es mejor, surgiendo con apoyo de las dichas iglesias “tradicionales” que entendieron la importancia de trabajar con esa nueva generación, independiente de que tribu sea y que personas se agregan

Columna tomada de la Revista TG Magazin

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